Dig!Dug!Asia! Vol.5 : Khana Bierbood

僕がタイの４ピースサイケデリックロックバンド、Khana Bierboodを見つけたのはアムステルダムを拠点とするレーベル、Guruguru BrainのBandcampページだった。

タイ語をアルファベット表記に起こしたKhana Bierboodという名前は、一見ではどのように読めばいいかわからない。さらに腕が４本生えた怪しげな男が佇むトロピカルなアートワークはミステリアス。しかし僕はそんな不思議な魅力なアートワークであればあるほど、その内側に閉じ込められた音楽を確かめたくなる。

彼らはタイの首都バンコクから車で１時間ほどのリゾート、バンセーンビーチ出身の４ピースバンドだ。バンド名は密造酒という意味だそう。2012年に結成後、西洋起点のサイケデリックロックをベースに、彼ら自身の出自とタイの民謡であるモーラムを取り入れた音楽を作っている。

モーラムは隠し味であることに意味がある。例えば、”Plankton Bloom”のイントロの軽快なギターはリズムこそサーフロックのようだが、メロディはモーラム風の歌謡曲を思わせる不思議なキャッチーさを残している。

また冒頭のブルージーなリフと、古びたラジオから聞こえてくるようなローファイなサウンドプロダクションがクセになる”Bad Trip”にも、モーラムを参照としたアプローチが感じられる。ファジーなギターが空間いっぱいに広がり漂い続けるサイケデリックなサウンドスケープは、ケーンが作り出す反復の気持ちよさに通ずる非西洋音楽の歴史を感じさせる魅力がある。

ただあくまで楽曲のベースは欧米が培ってきたサイケデリックロック。Khana Bierboodが2019年にリリースした初のフルアルバムのタイトルは『Strangers from the Far East』。Khana Bierboodはあえて”From Thailand”とせず”From the Far East”としたのは、目線がタイやアジアに向いているのではなく、欧米を捉えていることがわかる。

プロデューサーであるGo Kurosawaは、Khana Bierboodに「アジア人が欧米の音楽をそのままやるだけでは現地のバンドに負けてしまう。自分たちにしか作れない音楽を追求するべきだ」といったことをアドバイスしたそうだ。

近年ではKhruangbinが70年代のタイファンクを取り入れてサウンドのアイデンティティとした。もし彼らの目線が国内の音楽シーンに向いているのであれば、すでに海外でトレンドとなったサウンドを輸入することで、ドメスティックな人気を獲得することを目指すだろう。しかし、ポップスやトレンドを追い求めるサウンドで勝負するなら欧米はレッドオーシャンだ。

そこで彼らは自国では歴史ある「過去の音楽」と認識されがちなモーラムのテイストを抽出して、サイケデリックロックに混ぜ込むことを選んだ。外部に軸足を置いて、自分たちの立ち位置を見つめ直すこと。そうして自分たちの魅力を再発見し、アイデンティティを確立していったに違いない。

結果Khana Bierboodは「ローカルな民族音楽を伝承する」だけにとどまらずそれを武器に世界の市場へ躍り出ることができた。タイのビーチを思わせる陽気なサウンドのポップで民謡的なサイケデリックロックは日本のリスナーにも届くはずだ。あなたが耳の早い音楽ファンなら「極東からのよそもの」Khana Bierboodはチェックしておきたい。

アンテナのレコードショップ”Fish Ranch Records”では『Strangers from the Far East』のレコードを取り扱っている。ぜひフィジカルでもサイケデリックなKhana Bierboodの音楽に浸かってみてほしい。

▼収録曲
1.ยางมะตอย/Rustic Song
2.แสงดาว/Starshine
3.แพลงก์ตอนบลูม/Plankton Bloom
4.เย็นมาริน/Jeanmaryn
5.อัตคัด/Bad Trip
6.ลูกรัง/Dusty Lane
7.นวลนางบางแสน/Bangsaen Lady

▼購入はこちらから

Khana Bierbood – คนแปลกหน้าจากดินแดนบูรพา​/​Strangers from the Far East